Au milieu de la conversation, une amie a lancé une réplique qui a particulièrement attiré mon attention : « Vivre dans un autre pays, sans utiliser sa langue maternelle, fait grandir un ego sans parents. »

        Ces questions étaient étroitement liées à ma sensation de l'appartenance ambiguë dont. J'avais donc envie de parler de l'être ambigu né de cette ambiguïté d'appartenance. I am a mother without a child 1 est conçu de cette envie.

        « 다른 나라에서 모국어를 사용하지 않고 살아나가는 것은 부모없는 자아를 키우는 것이다. » 라는 이야기를 들었습니다.

        이 부모없는 자아는 모호한 소속감과 밀접한 관련이 있었습니다. 그래서 저는 이러한 소속의 모호함에서 태어난 모호한 존재에 대해 이야기하고 싶었습니다. I am a mother without a child 1 은 이러한 아이디어에서 출발한 작업입니다.

        I am a mother without a child 2 est une sculpture-installation. J'ai construit un cadre parallélépipédique en bois dans lequel sont installés des plantes artificielles ainsi qu'une lampe de croissance. L'opposition de la plante artificielle à la lampe de croissance forme un espace stérile alors que la combinaison de la plante et la lampe de croissance fait attendre normalement une croissance. Cette stérilité renvoie, à mes yeux, à l'état ambigu de l'égo qui est à la fois la mère et l'enfant.

        I am a mother without a child 2는 조각 설치입니다. 평행 육면체의 나무 프레임은 인공 식물과 실내용 식물 램프로 장식되어 있습니다. 식물과 생장등의 결합은 일반적으로 성장을 만들어내지만 해당 공간은 생명이 존재하지 않는 불모의 공간입니다. 이 불모성은 동시에 엄마이자 아이인 자아의 모호한 상태를 드러낼 수 있습니다.

        Les deux parallélépipèdes roses et embobinés des plantes artificielles de chaque œuvre de I am a mother without a child 2 et de I am a mother without a child 3  se relient par le regard des spectateurs. En les relisant, les spectateurs existent dans les deux mondes en état superposé.

        I am a mother without a child 2 와 I am a mother without a child 3 의 분홍빛 평행 육면체는 관객의 시선으로 연결되어 있습니다. 그 연결을 만들어내는 주체이자 관찰자로, 관객은 두개의 세계에 중첩되어 존재합니다.